Gabriel Turbay era un hombre sencillo, cercano a su familia, a sus amigos, amante de la música, pianista por vocación, poseedor de una voz profunda, a la manera de Louis Amstrong.

Tertuliano de veladas agradables de esas que se acompañan con bebidas espirituosas, tonadas con instrumentos de cuerda y piano y buena conversación.

Le fascinaba el repertorio de un neoyorkino universal, don Frank Sinatra.

Digo era porque ha sucumbido al coronavirus y sus últimos años no fueron nada fáciles pues estaba sometido a diálisis y en una de esas intervenciones adquirió ese mal del siglo XXI que sobrecoge a cinco continentes.

Le tocó en suerte tener una preciosa hija que ha sido una de nuestras reinas de belleza más queridas, Paola, que acompañó a su progenitor hasta el deceso.

Y esa publicidad no le cambió la vida al bueno de Gabriel Turbay que siguió siendo el mismo hombre llano y amigo de sus amigos.

Año trágico éste que en su etapa final nos sigue deparando noticias tristes como las muertes de Manzanero y Gabriel.

A sus mas cercanos, nuestros votos desde tendido7 por la paz y la serenidad y las condolencias.

Farley Betancourt, el jefe de fotografía de este portal fue muy amigo del gran Gabriel y me pide que transmita su pesar personal a la familia.

Fue un gran aficionado a los toros y verle en el tendido de La Santamaría era habitual.

Otro ser humano magnífico cercano a nuestra fiesta que se lo llevó la pandemia.

BELLO MENSAJE DE PAOLA A SU PADRE

“Así te voy a recordar siempre: pensando, analizando, con tu sonrisa, tu inteligencia, tu elegancia y tu buen sentido del humor.

Te lo gozabas todo, veías la grandeza en lo más pequeño y dejabas que la vida te sorprendiera a diario”, describió Turbay.

Ha muerto el hombre que fue capaz de permitirnos acercarnos al amor, al ser amado, a lo más intimo de cada ser que escuchó sus canciones llenas de sentimiento, de ternura, de compasión.

Pocos saben que grabó con nuestra María Isabel Saavedra y que su madre, él niño, le susurraba esos bambucos colombianos que dejaron Pelón y Marín, dos vagabundos y rapsodas antioqueños que se fueron a la península de Yucatán y pasaron a Cuba desgranando esos bambuquitos nacidos en el pacifico colombiano con raíces africacanas (bambuk), a comienzos del siglo XX-.

Los yucatecos reconocen ya esa herencia y allí la llaman la trova yucateca.

En un viejo CD que poseo, Manzanero comienza: «Estas son las canciones que me cantaba mi madre «.

Y nos dejó emociones como «Somos novios».

Somos novios
Pues, los dos sentimos mutuo amor profundo
Y con eso
Ya ganamos lo más grande de este mundo

Nos amamos, nos besamos
Como novios, nos deseamos
Y hasta, a veces, sin motivo
Y sin razón, nos enojamos

Armando Manzanero se fue a los 86 años víctima del Covid.

Armando Manzanero murió esta madrugada a los 86 años de edad, a causa de un paro cardíaco.

Hace poco se informó que el intérprete de Somos novios dio positivo a covid-19, por lo que tuvo que ser hospitalizado el 17 de diciembre, y aunque este domingo se reportó que sus pulmones ya estaban bien, sus riñones tuvieron complicaciones, lo que lo mantuvo internado.

A principios de diciembre, Armando Manzanero inauguró el Museo Casa Manzanero en Mérida, su lugar de nacimiento.

El museo está dedicado a la vida y a la exitosa trayectoria que tuvo a lo largo de más de 60 años.

Te recomendamos: «Mi padre es un guerrero”: hija de Armando Manzanero tras la hospitalización.

Este 2020 Armando Manzanero también recibió un homenaje en la última entrega de los Latin Grammy en donde el español Pablo Alborán, Joy Huerta de Jesse & Joy, Luis Fonsi y Jesús Navarro interpretaron algunos de sus éxitos. PUBLICIDAD A lo largo de su carrera, el originario de Mérida escribió más de 400 canciones, la mayoría de ellas interpretadas por cantantes como Luis Miguel, Alejandro Fernández, Chavela Vargas, Angélica María, entre otros.

Las cenizas del destacado yucateco fueron entregadas a su familia este lunes alrededor del mediodía, y trasladadas a su natal Mérida.

Manzanero recién había cumplido los 85 años de edad hace unos días, por lo que pertenecía a la población con mayor riesgo de enfermarse de gravedad tras haber contraído el coronavirus.

En la mañana no se hicieron esperar las condolencias y adioses para el creador de canciones emblemáticas de la música popular mexicana al amor, como “Adoro”, “Somos novios”, “Nada personal”, “Como yo te amé” y “Contigo aprendí”.

Por mencionar únicamente un puñado de sus obras, mismas que se han vuelto emblemáticas de nuestra lengua.

Durante la conferencia matutina de este lunes, el propio presidente de la República, Andrés Manuel López Obrador, expresó su pesar por la partida del creador.

“Don Armando Manzanero, un gran compositor, de lo mejor del país, además, un hombre sensible también en lo social.

No se me va a olvidar cuando, en una entrevista declaró que lo habían contratado para amenizar la boda de un político de un país centroamericano, un país pobre.

El que se casaba era el presidente.

Él declaró que lo habían contratado y tenía que cantar, pero lo estaba haciendo en contra de su voluntad porque le parecía que era algo humillante para el pueblo que tenía ese presidente; que se estuviese haciendo esa fiesta ostentosa, de tanto lujo; que no sabía de qué se trataba y pensaba que era una fiesta normal.

Entonces, cuando leí esa entrevista percibí como nunca que Armando Manzanero era un hombre sensible, un hombre del pueblo“, dijo el presidente.

La secretaria de Cultura federal, Alejandra Frausto Guerrero, también lamentó la pérdida del compositor.

“Con mucho dolor lamento la muerte del maestro Armando Manzanero, uno de los más grandes compositores de México, sus canciones son parte definitiva de la educación sentimental de los mexicanos.

Generoso y sonriente, siempre comprometido con la cultura y al amor. Gracias por tanto”.

Las canciones de Manzanero han sido interpretadas por un sinfín de reconocidos intérpretes, tales como Andrea Bocelli, Angélica María, Joan Sebastian, Roberto Carlos, Andrés Calamaro, Miguel Bosé, Rocío Durcal, Raphael, David Bisbal, José José y Luis Miguel.

Es múltiple ganador de premios Billboard y Grammy. Destaca el Premio Billboard de la Música Latina a la Trayectoria Artística, otorgado al maestro en este 2020.

Hace más de medio siglo, junto a su hermano Marcelo, Carlos Manuel Cobo, emprende en un proceso de rigurosa selección de animales.

Procedentes de Pedregal Tambo, Pinto Barreiro y Lorenzo Tous.

Con inagotable paciencia formaron la ganadería de Huagrahuasi, escogieron hierro y divisa y debutaron en Quito en 1969.

Marcelo murió hace 4 años.

Con 89 años de edad falleció el ganadero de reses bravas ecuatoriano Marcelo Cobo Sevilla.

Marcelo Cobo nació en Ambato en 1927. Aficionado a la fiesta de los toros prolonga en su hijo José Luis Cobo en «La Casa del Toro» la crianza del bravo y bello ejemplar.

Carlos Manuel, tío de José Luis Cobo que acaba de dar la feria de Latacunga, fue un enamorado del toro de Domecq.

Los hermanos Cobo Sevilla, con Ezequiel Bermeo, Alfredo y Paco Barona, Alejandro Villavicencio, Ramiro Campuzano, Renato Ponce, Saúl Montenegro, Mario Benalcázar, Leonidas Plaza, Rodrigo Patiño y Judith Escala fueron el grupo inicial de quijotes ganaderos ecuatorianos que le dieron lustre al campo bravo.

Ellos importaron al Ecuador vacas y sementales de sangre pura española.

Ciertamente, la base de las ganaderías que se empezaron a lidiar en las corridas de toros en los años 80.

Los hermanos Cobo Sevilla trajeron reses de la estirpe de Juan Pedro Domeq – Jandilla.

Base de la divisa Huagrahuasi, que con el paso del tiempo es la ganadería triunfadora que las figuras del toreo piden en las corridas estelares de las ferias ecuatorianas.

Huagrahuasi lidió dos corridas en Bogotá y dejó gratos recuerdos.

Así mismo Carlos Manuel Cobo fundó su hierro propio con éxito similar.

El ganadero fallecido ayer es padre del ganadero, matador y empresario José Luis Cobo Terán.

Me acabo de enterar de la muerte de Álvaro Laurín que era bogotano y se hizo matador en tierras mañas.

Llevamos un año doloroso en nuestro mundo taurino. Se nos han ido toreros, ganaderos, mozos de espada, aficionados, banderilleros, picadores.

Álvaro Laurín nació en Santa Fe de Bogotá el 28 de enero de 1951.
Alternativa
Fecha: 12 de Octubre de 1973
Lugar: Zaragoza, España
Padrino: Diego Puerta
Testigo: Palomo Linares
Toro: «Tamborrero» de Martínez Elizondo

Al torero que se afincó un tiempo en África, otro en España le perdimos la pista. Su padre, don julio, murió un 27 de julio de 1978.

Y tiene en su haber la participación en la radio novela que inauguró este tipo de entretenimiento «El derecho de nacer» de don Felix B Caignet, que por cierto fue compositor de varios boleros. Murió en 1978 en Colombia el actor y comentarista taurino español Julio Laurín Plazas.

En 1959 participa en la radionovela El derecho de nacer. Miembro de la inolvidable comedia colombiana para televisión Yo y tú. Su última interpretación es en la serie Los Pérez somos así, bajo la caracterización de “Pedro Pérez”. Nace en 1905.

Me conmueve la noticia de la muerte de Jairo Mejía «Rayito», eterno picador de reserva; su padre fue banderillero en los inicios de la feria de Manizales y hombre de plata cuando ejercía de novillero Aranguito, guardián de los toros que llegaban a «La Macarena» de Medellín y coleccionista de música taurina que vendía elegantemente.

Lo traté en los últimos años y su buena parla y ese acento entre paisa y español de Madrid (huelga decirlo y repetirlo)era hilarante.

No porque se haya ido podemos decir que era un hombre bueno: lo era y en sumo grande, jamás le hizo mal a nadie y siempre tuvo palabra ingeniosas para esas dolencias de nuestra fiesta.

Fue perdiendo el don de la visión pero no se le escapaba nada y menos si era dinero (él lo sabía y reíamos a mares cuando le cambiaban un billete de menor cuantía por «el de verdad»).

Nuestra fiesta ha perdido muchos seres queridos por esta pandemia, gentes amigas, miembros de esta pequeña gran familia taurina en la que echaremos en falta a Una oración por Jairo Mejía «Rayito».

Alicia del Carpio, la Alicita de Yo y Tu se ha marchado en su natal España. Murió este jueves, dejando una estela de buen humor y cariño por el país que la acogió como propia al punto que un día recibió su nacionalidad colombiana.

Huella y legado como precursora de la televisión colombiana y creadora de personajes que hicieron gozar por varios años a los televidentes con sus preciosas historias .

En los años 50, cuando Gustavo Rojas Pinilla le abrió paso a la televisión en Colombia, Alicia del Carpio, una joven rubia, anunció a la entonación del Himno Nacional, convirtiéndose en la primera mujer en aparecer en las pantallas. 

Ese fue el principio de una carrera que hoy el país recuerda con nostalgia por la muerte de esta pionera.

La artista fue creadora y directora de Tu y yo, uno de los programas más queridos de la industria nacional que mostraba la vida de una familia bogotana promedio con actores protagonistas y que salió al aire en 1976.

Llegó la entonces jóven actriz y libretista el 17 de marzo de 1950 con su madre y su hermano a esa Bogotá de entonces, provinciana y poblada por gentes de negro.

Alicia era la voz de la emisora y formaba parte del grupo escénico dirigido por Bernardo Romero Lozano. Como hizo algunas adaptaciones del teatro español, el director de la flamante Televisora, Fernando Gómez Agudelo, la designó como libretista

Aunque Tu y yo salió de la parrilla de programación en ese año , las nuevas generaciones a través de sus padres conocieron el legado del fantástico programa en el que intervinieron 173 actores. 

En la década de los 80 la productora intentó volver a presentar algunos capítulos de su comedia, pero el tiempo de narración de Yo y Tu ya había pasado y no caló.

Participaron entre otros Pacheco, Carlos Muñoz, Juan Harvey Caicedo, «El Gordo» Benjumea, Frankly Linero, Hernando Casanova, Consuelo Luzardo, Delfina Guido, Judy Henriquez, Pepe Sánchez

Enrique Garzón se ha ido a los 62 años y no estará mañana sábado en Latacunga con su amigo y compañeros de cuitas taurinas , su maestro Uceda Leal.

Siempre le vi atareado con los trastos en los callejones, impecable, con ese tono peculiar de los ecuatorianos, como sus pasillos tristes, cadencia y sencillez.

Su hijo, el novillero David Garzón dijo a tendido7 desde Madrid donde se encontraba que su padre.

Murió de un infarto.

En la foto (cortesía de Aplausos), se le va camino al burladero de matadores de la plaza de Las Ventas con la caja montera, el fundón y la infaltable toalla.

Por cierto, Enrique Garzón fue un artesano, muy socorrido por los toreros pues elaborada monteras de morita

Nos acongoja su partida.

Ha fallecido en Sevilla Manuel Rodríguez Fernández “Tito de San Bernardo”, destacado banderillero, a causa de un problema renal.

Tito de San Bernardo fue, en primer lugar, novillero, presentándose en Madrid el 29 de junio de 1950.

Posteriormente, se pasó a las filas de los hombres de plata.

Perteneciendo a las cuadrillas de Manolo Vázquez, “Chamaco”, Diego Puerta, “El Viti”, “Paquirri”, Paco Camino, Dámaso González, Paco Alcalde, “Niño de la Capea” y Tomás Campuzano.

Se retiró del toreo al finalizar la temporada de 1985.

Vinculado a una familia de rancio abolengo taurino arraigada en el barrio torero de San Bernardo –su abuelo llegó a ser banderillero de El Espartero y matarife del antiguo matadero.

El futuro subalterno forjó su vocación taurina en el Matadero del Cerro del Águila junto a toreros como Manolo Vázquez, que sí llegó a figura.

Probó suerte como novillero, debutando en la antigua plaza de la Merced de Huelva en 1944 pero la suerte no terminó de acompañarle.

Desengañado del traje de luces, permaneció un tiempo alejado de los ruedos.

Pero sería en el escalafón de plata donde acabaría brillando y haciéndose un hueco entre los grandes a raíz de su debut profesional en de la mano de los hermanos Ordóñez Araújo.

Desde entonces, Tito de San Bernardo no dejó de torear a las órdenes de las primeras figuras a lo largo de treinta y cinco años de profesión, en los que figuró en las cuadrillas, entre otros, de Manolo Vázquez –su compañero en las primeras andanzas taurinas.

El Viti, Diego Puerta, Paco Camino, Paquirri, Capea o Dámaso González hasta sumar en torno a dos mil cuatrocientas corridas entre los ruedos europeos y americanos.

Se retiró de la profesión en la Feria del Pilar de Zaragoza de 1985 toreando a las órdenes del Niño de la Capea y, desde entonces, su nombre se convirtió en un referente para las generaciones más jóvenes de banderilleros.

Aunque siguió vinculado al toro como apoderado de Rafael de Paula en la segunda mitad de la década de los 80 del siglo pasado.

En 2003 fue nombrado director de la Escuela de Tauromaquia de Sevilla, puesto que abandonó en 2014 tras dirigir la formación de las últimas hornadas de novilleros, matadores y subalternos de la cantera taurina sevillana, que le rindieron un homenaje el pasado año en la Venta de Antequera con motivo del XXV aniversario del centro.

Manuel Rodríguez González se sentía muy orgulloso de que de su mano habían salido 14 matadores de toros.

Su figura era inconfundible. Un hombre serio y callado, buena persona, y torero grande por vocación y compromiso.

Mariví Romero, hija del también periodista Emilio Romero, estaba afincada en Benidorm desde hacía muchos años, ciudad con la que tenía una gran vinculación y en la que su padre da nombre a una calle.

Marivi fue de las primeras periodistas que incursionó en el mundo taurino y en tal calidad vino a una feria de Manizales donde desplegó su talento, su conocimiento de los entresijos de la fiesta, no exentos desde luego de polémica.

Pero siempre sugerente y llamativa por lo que hacía un gran periodismo.

Trabajó varios años con Manolo Molés.

Las mismas fuentes han precisado que el cuerpo ha sido trasladado al tanatorio Marina Baixa, en donde mañana, sábado, se oficiará un acto religioso antes de ser incinerado.

Mariví Romero estudió Periodismo, Filosofía y Letras.

Empezó a trabajar en el diario ‘Pueblo‘, que dirigió su padre, y en 1971 ingresó en Televisión Española para comentar la actualidad del toro.

Desde 1973 a 1983 estuvo al frente del programa ‘Revista de toros‘. Una vez finalizada esa etapa, escribió en el diario ‘Ya‘ hasta 1989.

Su última trayectoria transcurrió ligada a las ondas, tanto en la cadena Cope como en Onda Cero.

El coronavirus se lleva al ganadero de «Los Espartales» José Luis Iniesta. El empresario y ganadero José Luis Iniesta, sevillano de nacimiento aunque afincado en Extremadura desde los años 70, ha fallecido a los 78 años, por covid.

Enfermedad contra la que ha luchado las últimas semanas y que lo mantenía en la Unidad de Cuidados Intensivos (UCI) del Hospital Universitario de Badajoz, informa el periodico de Badajoz

Iniesta presidió el grupo hotelero Río y estuvo al frente del proyecto del primer casino de la región y el único hotel de cinco estrellas de Badajoz, el NH.

El entramado de empresas que logró tejer incluyó además la hospedería Hurdes Reales (Las Mestas) y el hotel Convento de la Luz (Brozas). En el 2008, junto a Orenes, adquirió el hotel Zurbarán, en Badajoz. En el 2003 recibió el premio Empresario del Año que organiza El Periódico Extremadura.

Era propietario de la ganadería que lleva su nombre y la de Los Espartales.

El presidente de la Junta de Extremadura, Guillermo Fernández Vara, ha mostrado su pesar a través de su perfil en las redes sociales, donde lo ha definido como «un buen hombre, un buen empresario pacense, un buen ganadero, un buen taurino y un buen amigo por encima de cualquier otra consideración».

AQUEL RABO DE MADRID DE VENTURA CON UN TORO DE LOS ESPARTALES

La ganadería extremeña de Los Espartales hizo historia en la plaza de Las Ventas de Madrid. Por primera vez en Las Ventas se cortó el rabo de un astado en un festejo de rejones.

Fue el cuarto de la tarde, de nombre ‘Bienplantao’, de la ganadería extremeña de Los Espartales, que está entre los términos municipales de Olivenza, Valverde de Leganes y Táliga. «Es muy importante para nuestra tierra, es una noticia importante para la gente de Extremadura», aseguró ayer el ganadero José Luis Iniesta Vázquez.

El rejoneador hispano-luso Diego Ventura protagonizó una memorable y clamorosa antología de toreo a caballo.

Además alcanzó cotas históricas al cortarle al cuarto toro de Los Espartales el primer rabo, que pasea un rejoneador desde que hace 87 años se inaugurara el coso madrileño.

Pero, con todo lo que supone la obtención de ese hasta ahora inédito trofeo.

Logrado de un astado de la ganadería extremeña, fue su décima sexta salida a hombros en Madrid.

En su faena de ese día también consiguió cinco orejas que paseó además del apéndice caudal.

Podría incluso asegurarse que la faena del rabo fue tal vez la menos redonda, en comparación con las sobresalientes lidias que aplicó con el segundo y el sexto toro de Los Espartales.

En las que sobresalieron tanto su excelente cuadra.

Como su ambición, su dominio de la lidia y su ajustadísima manera de embrocarse para clavar banderillas en todo lo alto.